雕塑，雕刻美丽人生
雕塑是一门古老的艺术。在史前社会，人类制造工具时，在对石头、木头、骨头、泥巴等材质进行加工的过程中，大量运用雕刻、堆塑等手法，最早的雕塑艺术在原始器物中产生了。随着人类思想能力的发展，开始有了精神文化层面的雕塑追求，生存、祭祀、祈福、装饰等具有独立意义的雕塑诞生了。随着中国雕塑艺术渐趋成熟，收藏市场的势头也逐渐变好。不少收藏家和鉴赏家都看好雕塑市场的前景。一些私人投资机构已经开始着手对中国雕塑进行系统的收藏购买了。由此可以看出，现在国内雕塑市场虽然刚起步，但却具有巨大的增值空间。
但是，目前市场上的雕塑价格与价值并不匹配，现在介入是最佳时机。对于刚开始收藏雕塑的投资者来说，要多了解雕塑的历史文化和艺术价值，多参加雕塑展览培养艺术美感。一般来说，雕塑的价值主要从以下几个因素判断。
代表性
收藏首先应考虑那些有代表性的作品。例如作家各个时期的代表作，各个地区、各种风格、流派、艺术事件、各个艺术时期的有影响的作品。同时艺术家突出的个人风格也很重要。此外，雕塑作者的创意、知名度、在行业中的地位等因素也要作一定考量，这些因素直接关系到雕塑作品的价值殁未来的升值潜力。
唯美性和创新性
不少雕塑收藏者很多时候都是凭着自己的兴趣和直觉判断在买雕塑，他们把生活中的审美标准与艺术鉴赏的审美标准等同起来。罗丹、马约尔、布尔德尔等写实大师，他们的作品不仅写实、唯美，更讲究形体、空间处理，强调体量感和空间感，以及人物个性和内心世界的表达，同时强调创新性，体现很强的个人风格。
装饰性
中国古代雕塑的装饰性相当突出，因为它的装饰性体现出它的审美性和艺术性。无论是人物还是动物，不管是明器艺术、宗教造像还是建筑装饰雕刻，都普遍反映着传统悠久的装饰趣味。最显著的例子是欣赏教材中的云岗北魏露天坐佛、南朝的辟邪和唐代的石狮。
绘画性
雕塑和绘画是一对同胞兄弟，都孕育于原始工艺美术。从彩陶时代起，塑绘便互相补充、紧密结合。二者都成熟之后，仍然“塑形绘质”，在雕塑上加彩以提高雕塑的表现能力。现存的历代雕塑，有许多就是妆銮过的泥塑、石刻和木雕。今天的雕塑艺术完全西化了，不再加彩，但民间雕塑仍保持着妆銮传统。
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